Arte

Como os seus vinhos, os diretores da França e da Itália também envelhecem de forma desigual: Truffaut resistiu mais do que Godard e Resnais, os Fellinis são hoje mais tragáveis do que os Antonionis, embora na época parecessem mais ralos, e nenhum bate um bom Monicelli guardado na temperatura adequada.

Lembro-me da decepção que foi ouvir uma gravação do T.S. Eliot declamando seus próprios poemas. Era uma leitura tão diferente da minha, silenciosa, que concluí que ele não entendia o que tinha escrito.

A grande comédia do cinema, para mim, começou na primeira vez em que Groucho Marx tirou o charuto da boca e, entre baforadas, insultou a sua primeira vítima.

O cinema é a arte dos sentidos, não do intelecto.

Escolhi cobras como personagens porque elas são fáceis de fazer. A cobra é só pescoço. A reação do público foi imediata, mas mesmo assim eu continuei a desenhar.

As pinturas são o nosso único meio de saber o que era considerado mulher bonita, de época em época, no passado. As loiras do Botticelli continuam à nossa volta, todas de pretinho.

A imitação é sempre infeliz, e tudo o que é contrafeito desagrada com as mesmas coisas que encantam quando são naturais.

Há más qualidades que produzem grandes talentos.

A arte de saber empregar bem as qualidades medíocres oculta a estima e em geral dá mais reputação que o verdadeiro mérito.

É frequente que as coisas se apresentem mais acabadas ao nosso espírito do que ele poderia fazê-las com mais arte.

A natureza vive apenas nos seus filhos, e a mãe, onde está ela? Ela é a única artista, de entre os materiais mais simples, a maior diversidade; alcançando, sem qualquer vestígio de esforço, a mais fina perfeição, a mais estreita precisão, sempre suavemente velada. Cada uma das suas obras tem uma essência própria; cada forma que ela toma está, na ideia, totalmente isolada; e, no entanto, todas as formas são uma só.

Um filósofo nobre falava da arquitetura como música congelada; e era inevitável que muitas pessoas abanassem a cabeça ao ouvirem esta observação. Acreditamos que não há melhor repetição deste belo pensamento do que chamar à arquitetura uma música sem palavras.

A todos os artistas que conheço, em tantos sítios, proponho que tomem em consideração apenas o lado ético; para explicar, a partir do objeto e do método do seu trabalho, o papel aí desempenhado por tempo e lugar, nação e mestre, e a sua própria personalidade indestrutível; moldá-los àquilo em que se tornaram e preservá-los no que eram.

Se desprezássemos a arte por ser uma imitação da natureza, poder-se-ia responder que a natureza também imita, e muito mais; aliás, a arte não imita exatamente aquilo que pode ser visto pelos olhos, mas volta ao elemento da razão em que a natureza consiste e de acordo com o qual a natureza age.

Na esfera da verdadeira arte, não há escola preparatória, mas há uma forma de preparação; e a melhor preparação é o interesse do aluno mais insignificante no trabalho do mestre. Os assistentes que misturam a cor transformam-se com frequência em excelentes pintores.

Kant ensinou-nos a crítica da razão. Temos de ter uma crítica dos sentidos se a arte em geral, e especialmente a arte alemã, quiser recuperar o seu tom e seguir em frente no caminho da vida e da felicidade.

A ingenuidade bruta, o vigor teimoso, a observância escrupulosa das regras, e quaisquer outros epítetos que se possam aplicar à arte alemã mais antiga fazem parte de todos os métodos artísticos anteriores e mais simples. Os antigos venezianos, florentinos e outros também tinham tudo isto.

A arte é um meio que nenhuma língua consegue pronunciar; e assim parece uma loucura tentar transmitir de novo o seu significado por meio de palavras. Mas, ao tentar fazê-lo, a compreensão ganha; e isto, mais uma vez, beneficia a faculdade na prática.

Fazer, por fim, de muitos esboços uma obra completa é algo que nem sempre os melhores artistas conseguem.

Não é por Albrecht Dürer, com o seu talento incomparável, nunca ter alcançado a ideia da simetria da beleza, ou mesmo a ideia de uma conformidade adequada com o objeto em vista, que ficaremos eternamente presos ao chão!

Ao estudar a forma humana, que o pintor rejeite o que é exagerado, falso e mecânico; mas que aprenda a compreender a graça infinita de que o corpo humano é capaz.

Não conhecemos nenhum mundo exceto o da humanidade; e não desejamos nenhuma arte que não apresente a marca desta relação.

Em cada tipo de arte existe um grau de excelência que pode ser alcançado, por assim dizer, pela mera utilização dos nossos próprios talentos naturais. Mas, ao mesmo tempo, é impossível ir além desse ponto, a menos que a arte nos ajude.

Depois de Klopstock nos ter libertado da rima, e de Voss nos ter dado modelos de prosa, será que vamos voltar a fazer versos burlescos como Hans Sachs?