Arte

O clássico é a saúde; e o romântico, a doença.

Um artista que produza um trabalho valioso nem sempre é capaz de dar conta das suas próprias performances ou das de outros.

Diz-se: artista, estuda a natureza! Mas não é banal desenvolver o nobre fora do lugar-comum, ou a beleza fora da uniformidade.

Além disso, as artes também produzem muito de si mesmas e, por outro lado, acrescentam muito onde a natureza falha em perfeição, na medida em que possuem beleza em si mesmas. Foi assim que Fídias pôde esculpir um deus, embora não tivesse nada que pudesse ser visto pelos olhos para imitar e captasse a aparência que o próprio Zeus teria se viesse perante nós.

A todos os artistas que conheço, em tantos sítios, proponho que tomem em consideração apenas o lado ético; para explicar, a partir do objeto e do método do seu trabalho, o papel aí desempenhado por tempo e lugar, nação e mestre, e a sua própria personalidade indestrutível; moldá-los àquilo em que se tornaram e preservá-los no que eram.

Os melhores dramas de Shakespeare estão a faltar aqui e ali como recurso: são algo mais do que deveriam ser e, por isso mesmo, apontam para o grande poeta.

Há certos entusiastas empíricos que têm toda a razão em mostrar o seu entusiasmo por novas produções que sejam boas; mas estão tão extasiados como se não houvesse qualquer outro bom trabalho no mundo.

É apenas pela arte, e especialmente pela poesia, que a imaginação é regulada. Nada é mais assustador do que a imaginação sem gosto.

Quando dizemos de uma paisagem que tem um carácter romântico, falamos do sentimento secreto do sublime tomando a forma do passado ou, o que é a mesma coisa, de solidão, ausência ou reclusão.

Mas nas baladas populares há sempre esta vantagem: na arte de dizer coisas com brevidade, os homens sem instrução são sempre mais qualificados do que aqueles que foram, no sentido estrito da palavra, educados.

Depois de Klopstock nos ter libertado da rima, e de Voss nos ter dado modelos de prosa, será que vamos voltar a fazer versos burlescos como Hans Sachs?

A literatura degrada-se apenas à medida que os homens se tornam cada vez mais corruptos.

Ovídio permaneceu clássico até no exílio: não é em si mesmo que ele vê a desgraça, mas no seu banimento da metrópole do mundo.

As falsas tendências dos sentidos são uma espécie de desejo depois do realismo, que é sempre melhor do que essa falsa tendência que se expressa como um anseio idealista.

Henrique IV, de Shakespeare. Se tudo o que nos foi preservado deste tipo de escrita se perdesse, as artes da poesia e da retórica poderiam ser completamente restauradas a partir desta peça.

Os gregos, cuja poesia e retórica era de carácter simples e positivo, expressam mais frequentemente aprovação do que desaprovação. Com os escritores latinos é o contrário; e, quanto mais a poesia e as artes da fala decaírem, mais as culpas incham e os elogios encolhem.

Não é por Albrecht Dürer, com o seu talento incomparável, nunca ter alcançado a ideia da simetria da beleza, ou mesmo a ideia de uma conformidade adequada com o objeto em vista, que ficaremos eternamente presos ao chão!

Para todas as outras artes, temos de dar algumas ajudas; mas para a arte grega somos sempre devedores.

As coisas que são verdadeiras, boas, excelentes, são simples e sempre iguais, qualquer que seja a sua aparência. Mas o erro que culpamos é extremamente múltiplo e variável; está em conflito não só com o bom e o verdadeiro, mas também consigo mesmo; é autocontraditório. Assim, as palavras de culpa na nossa literatura devem necessariamente ultrapassar as de louvor.

Corpos que apodrecem enquanto ainda estão vivos e que são edificados pela contemplação pormenorizada da sua própria decadência; homens mortos que permanecem no mundo pela ruína de outros e alimentam a sua morte com os vivos; a isto chegaram os nossos criadores de literatura. Quando o mesmo aconteceu na Antiguidade, foi apenas como um estranho sinal de alguma rara doença; mas com os modernos a doença tornou-se endémica e epidémica.

Um filósofo nobre falava da arquitetura como música congelada; e era inevitável que muitas pessoas abanassem a cabeça ao ouvirem esta observação. Acreditamos que não há melhor repetição deste belo pensamento do que chamar à arquitetura uma música sem palavras.

O romântico já caiu no seu próprio abismo. É difícil imaginar algo mais degradado do que o pior das novas produções.

Em Sakontala, o poeta aparece na sua função mais elevada. Como representante da condição mais natural das coisas, do melhor modo de vida, do esforço moral mais puro, da majestade mais digna e do culto mais solene, ele aventura-se em contrastes comuns e ridículos.

A arte repousa sobre uma espécie de sentido religioso: é profunda e iniludivelmente sincera. É por essa razão que anda tão voluntariamente de mãos dadas com a religião.