Arte

Diz-se: artista, estuda a natureza! Mas não é banal desenvolver o nobre fora do lugar-comum, ou a beleza fora da uniformidade.

Um artista que produza um trabalho valioso nem sempre é capaz de dar conta das suas próprias performances ou das de outros.

A arte é um meio que nenhuma língua consegue pronunciar; e assim parece uma loucura tentar transmitir de novo o seu significado por meio de palavras. Mas, ao tentar fazê-lo, a compreensão ganha; e isto, mais uma vez, beneficia a faculdade na prática.

Na esfera da verdadeira arte, não há escola preparatória, mas há uma forma de preparação; e a melhor preparação é o interesse do aluno mais insignificante no trabalho do mestre. Os assistentes que misturam a cor transformam-se com frequência em excelentes pintores.

Se desprezássemos a arte por ser uma imitação da natureza, poder-se-ia responder que a natureza também imita, e muito mais; aliás, a arte não imita exatamente aquilo que pode ser visto pelos olhos, mas volta ao elemento da razão em que a natureza consiste e de acordo com o qual a natureza age.

As coisas que são verdadeiras, boas, excelentes, são simples e sempre iguais, qualquer que seja a sua aparência. Mas o erro que culpamos é extremamente múltiplo e variável; está em conflito não só com o bom e o verdadeiro, mas também consigo mesmo; é autocontraditório. Assim, as palavras de culpa na nossa literatura devem necessariamente ultrapassar as de louvor.

Quando a natureza começa a revelar o seu segredo, abrindo-se a um homem, ele sente um desejo irresistível pela sua mais valiosa intérprete, a arte.

Os gregos, cuja poesia e retórica era de carácter simples e positivo, expressam mais frequentemente aprovação do que desaprovação. Com os escritores latinos é o contrário; e, quanto mais a poesia e as artes da fala decaírem, mais as culpas incham e os elogios encolhem.

O talento poético é dado tanto aos camponeses como aos cavaleiros; tudo o que é necessário é que cada um se aperceba da sua posição e a trate de forma digna.

O melhor que a história nos dá é o entusiasmo que ela suscita.

São agora possíveis produções que, sem serem más, não têm qualquer valor. Não têm valor, porque não contêm nada; e não são más, porque está presente na mente do autor uma forma geral de boa execução.

Um Espinoza em poesia torna-se um Maquiavel em filosofia.

Esse glorioso hino, «Veni Creator Spiritus», é de facto um apelo ao génio. É por isso que ele fala tão fortemente aos homens de intelecto e poder.

O sentimentalismo dos ingleses é humorístico e terno; o dos franceses, popular e patético; o dos alemães, ingénuo e realista.

Não existe arte patriótica nem ciência patriótica. Tanto a arte como a ciência pertencem, como todas as coisas grandes e boas, a todo o mundo, e só podem ser promovidas por um intercâmbio livre e geral de ideias entre contemporâneos, com referência contínua ao património do passado tal como é conhecido por nós.

Todo o trabalho lírico deve, como um todo, ser perfeitamente inteligível; mas, em alguns pormenores, um pouco ininteligível.

Na presença da Antiguidade, a mente suscetível à poesia e à arte sente-se posta no mais agradável e ideal estado da natureza; e mesmo até hoje os hinos homéricos têm o poder de nos libertar, pelo menos por momentos, da carga assustadora que a tradição de vários milhares de anos nos impôs.

Contra as três unidades não há nada a dizer, se o assunto for muito simples; mas há momentos em que três vezes três unidades, habilmente entrelaçadas, produzem um efeito muito agradável.

Um romance é um épico subjetivo em que o autor pede para sair para tratar o mundo de acordo com as suas próprias ideias. A única questão é se ele tem alguma ideia; o resto seguir-se-á de si mesmo.

A superstição é a poesia da vida, e por este motivo não faz mal ao poeta ser supersticioso.

Os tradutores são como casamenteiros ocupados: cantam os louvores de uma beleza meio velada, exaltam os seus encantos e despertam um desejo irresistível pelo original.

Os chamados poetas da natureza são homens de talento enérgico, com um novo estímulo e reação a uma época de arte sobrecultivada, estagnada e rebuscada. Não podem evitar o lugar-comum.

De hoje em diante, se um homem não se aplicar em alguma arte ou trabalho manual, estará em má situação. Nas rápidas mudanças do mundo, o conhecimento já não é um avanço; quando um homem tomou nota de tudo, já se perdeu.

No teatro, o prazer do que vemos e ouvimos restringe as nossas reflexões.