Literatura e Palavras

Shakespeare é uma leitura perigosa para os talentos emergentes: ele obriga-os a reproduzirem-no, e eles imaginam que estão a produzir-se a si mesmos.

Os melhores dramas de Shakespeare estão a faltar aqui e ali como recurso: são algo mais do que deveriam ser e, por isso mesmo, apontam para o grande poeta.

Henrique IV, de Shakespeare. Se tudo o que nos foi preservado deste tipo de escrita se perdesse, as artes da poesia e da retórica poderiam ser completamente restauradas a partir desta peça.

E, no entanto, com toda a natureza fragmentária da literatura, encontramos repetições mil vezes maiores, o que mostra quão limitada é a mente e o destino do homem.

Um autor não pode mostrar maior respeito pelo seu público do que nunca lhe trazer o que ele espera, mas sim o que ele pensa correto e apropriado na fase da sua cultura e da dos outros em que, naquele momento, se encontra.

Alguns livros parecem ter sido escritos não para nos ensinar, mas para nos fazer saber que o autor sabia alguma coisa.

A literatura é um fragmento de fragmentos: pouco do que aconteceu e foi dito acabou escrito; e, das coisas que foram escritas, pouquíssimas foram preservadas.

Quando uma nova literatura é bem-sucedida, obscurece o efeito de uma anterior, e o seu próprio efeito predomina; de modo que é bom, de vez em quando, olhar para trás. O que é original em nós é mais bem preservado e estimulado se não perdermos de vista aqueles que nos precederam.

Os pensadores profundos e sinceros estão numa posição difícil em relação ao público.

Todo o trabalho lírico deve, como um todo, ser perfeitamente inteligível; mas, em alguns pormenores, um pouco ininteligível.

Os tradutores são como casamenteiros ocupados: cantam os louvores de uma beleza meio velada, exaltam os seus encantos e despertam um desejo irresistível pelo original.

Devemos lembrar-nos de que há muitos homens que, sem serem produtivos, estão ansiosos por dizer algo importante, e os resultados são muito curiosos.

Assim, o melhor sinal de originalidade reside em abordar um assunto e depois desenvolvê-lo de forma tão completa que cada um confesse que dificilmente teria encontrado tanto nele.

Um romance é um épico subjetivo em que o autor pede para sair para tratar o mundo de acordo com as suas próprias ideias. A única questão é se ele tem alguma ideia; o resto seguir-se-á de si mesmo.

Os autores mais originais dos tempos modernos são-no não porque produzem o que é novo, mas apenas porque são capazes de dizer coisas que parecem nunca ter sido ditas.

Os lugares secretos no caminho da vida não devem nem podem ser revelados: há pedras que agridem nas quais todos os viajantes devem tropeçar. Mas o poeta aponta para onde elas estão.

Há poesia sem figuras de estilo que é em si uma figura de estilo.

Palavras e imagens são correlativas que estão continuamente em busca uma da outra, como é bastante evidente no caso das metáforas e dos símiles. Pelo que, desde sempre, o que era dito ou cantado no íntimo para o ouvido tinha de ser apresentado também ao olhar.

Porque o homem fala, pensa que pode falar sobre a linguagem.

E é por esta razão que nos dias da infância vemos a palavra e o desenho num balanço contínuo; no livro da lei e no caminho da salvação, na Bíblia e no livro de gramática. Quando algo era dito que não podia ser desenhado, e quando algo era desenhado que não podia ser dito, tudo corria bem; mas erros eram cometidos com frequência, e uma palavra era usada em vez de uma imagem, e então surgiam esses monstros de misticismo simbólico, que são um duplo mal.

Acho a televisão muito instrutiva. Quando alguém a liga em minha casa, corro à estante e pego um bom livro para ler.

Quem cita fonte é água mineral.

Poesia é aquilo que se perde na tradução.

Levei quinze anos para descobrir que não sabia escrever, mas aí já não podia parar