Definiciones, ejemplos y etimologías de términos literarios

Efecto sonoro agradable producido por la combinación de fonemas que resulta armónica y musical al oído.

Rubén Darío: «Juventud, divino tesoro, / ya te vas para no volver» — suavidad vocálica y rítmica.

Expresión interjeccional que intensifica el contenido emotivo del verso, marcada frecuentemente por signos tipográficos.

Bécquer, Rima XI: «¡Yo soy ardiente, yo soy morena!» — la exclamación dramatiza la voz femenina.

Movimiento que deforma la realidad para expresar estados interiores con intensidad, angustia o exageración.

La poesía de Miguel Hernández y parte de la de Valle-Inclán (esperpento) tienen elementos expresionistas.

Término genérico para los procedimientos del lenguaje que se apartan del uso ordinario para lograr efectos expresivos.

Metáfora, anáfora, hipérbaton, hipérbole — todas son figuras retóricas.

Composición poética que responde a un esquema métrico, rítmico y estructural codificado por la tradición.

El soneto, la décima, el villancico, el zéjel y la lira son formas fijas de la poesía española.

Grupo de poetas españoles que, en torno a 1927, sintetizan vanguardia y tradición, renovando la lírica española.

García Lorca, Rafael Alberti, Pedro Salinas, Jorge Guillén, Luis Cernuda, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre.

Grupo de escritores españoles que, tras el desastre colonial de 1898, reflexionan sobre la identidad y el alma de España.

Unamuno, Machado, Azorín, Valle-Inclán, Baroja — revalorizan el paisaje castellano y la tradición hispánica.

Estilo poético basado en el modelo de Góngora: sintaxis latinizante, metáforas deslumbrantes, vocabulario culto y oscuridad deliberada.

Las Soledades (1613) son el texto que desató la polémica entre gongoristas y antígongoristas.

Figura que ordena una serie de palabras, ideas o imágenes de menor a mayor intensidad (climax) o a la inversa (anticlímax).

«Un suspiro, un deseo, una esperanza, una certeza» — gradación ascendente hacia la afirmación.

Poema brevísimo de origen japonés de tres versos (5-7-5 sílabas en japonés), que capta un instante sensorial o una imagen de la naturaleza.

Matsuo Bashō: «Un viejo estanque: / salta una rana, / ruido del agua.» (tr. española)

Cada una de las dos mitades en que la cesura divide un verso largo, con entidad rítmica propia.

Alejandrino de Rubén Darío: «Yo soy aquel que ayer || no más decía» — dos hemistiquios de 7 sílabas.

Alteración del orden sintáctico habitual de las palabras para obtener un efecto estético o rítmico.

Góngora: «De este, pues, formidable de la tierra / bostezo, el melancólico vacío...» — el objeto precede al sujeto.

Exageración intencional para intensificar una idea, un sentimiento o una imagen, sin intención literal.

Quevedo: «Érase un hombre a una nariz pegado» — la hipérbole grotesca caricaturiza al sujeto.

Movimiento intelectual y literario del Renacimiento que pone al hombre en el centro, recuperando la cultura grecolatina.

Elio Antonio de Nebrija, Juan de Valdés y los traductores de Virgil y Horacio son figuras del humanismo español.

Representación sensorial o mental construida mediante el lenguaje; puede ser visual, auditiva, táctil, olfativa o gustativa.

García Lorca: «Verde que te quiero verde. / Verde viento. Verdes ramas.» — imagen cromática obsesiva.

Conjunto de imágenes recurrentes que caracterizan a un poeta o a una obra, formando un universo simbólico coherente.

La imaginería lorquiana: sangre, luna, navaja, duende — un sistema de símbolos oscuros y apasionados.

Pregunta formulada sin esperar respuesta, cuya función es subrayar una afirmación o una emoción.

Bécquer, Rima IV: «¿Qué es poesía?, dices mientras clavas / en mi pupila tu pupila azul.»

Relación que un texto mantiene con otros textos, mediante cita, alusión, parodia, reescritura o eco consciente.

El Quijote parodia los libros de caballerías; la poesía de Cernuda dialoga constantemente con la lírica romántica inglesa.

Llamada al inicio de un poema épico o lírico a una Musa, divinidad o instancia superior para solicitar inspiración.

Alonso de Ercilla, La Araucana: «No las damas, amor, no gentilezas / de caballeros canto enamorados.»

Expresión de una idea mediante su contrario, creando una distancia entre lo dicho y lo querido significar.

Quevedo: «Miré los muros de la patria mía» — la admiración fingida encubre la crítica y la angustia existencial.

Estrofillas líricas en mozárabe al final de las moaxajas árabes o hebreas, consideradas los primeros testimonios de lírica románica.

«Mío sidi Ibrahim, / ya nuemne dolche, / vente mib / de noche» — jarcha con voz femenina.

Arte y oficio del juglar, transmisor oral de la poesía épica y lírica popular en la Edad Media.

Los juglares difundían el Cantar de Mio Cid y los romances por plazas y castillos.

Estrofa de cinco versos, combinando heptasílabos (7) y endecasílabos (11), con esquema 7a-11B-7a-7b-11B.

Garcilaso, «Canción V»: «Si de mi baja lira / tanto pudiese el son que en un momento...»

Atenuación de una afirmación mediante la negación de lo contrario; en español también llamada atenuación.

«No es mal poeta» (= es buen poeta); «No es poco lo que ha sufrido» (= ha sufrido mucho).

Término genérico para la poesía lírica de tono íntimo o musical, en oposición a la épica y la dramática.

La lírica española va desde las jarchas mozárabes hasta la poesía contemporánea, pasando por el petrarquismo y el Romanticismo.

Composición lírica breve de tema amoroso, en versos heptasílabos y endecasílabos de rima libre.

Gutierre de Cetina: «Ojos claros, serenos, / si de un dulce mirar sois alabados...»

Escuela poética medieval cultivada por clérigos letrados, caracterizada por la cuaderna vía y el rigor métrico.

El Libro de Alexandre, el Libro de Buen Amor (Arcipreste de Hita) y el Poema de Fernán González.

Escuela poética medieval de transmisión oral, irregular en el metro, representada por los cantares de gesta y el romance.

El Cantar de Mio Cid es el texto fundamental del mester de juglaría en castellano.

Identificación de dos realidades distintas basada en una semejanza, sin usar términos comparativos explícitos.

Góngora: «en la orilla del mar, de perlas llena» — la espuma es «perlas» sin que medie el «como».

Metáfora que se desarrolla y amplía a lo largo de varios versos o de un poema completo.

El Cántico espiritual de San Juan de la Cruz es una metáfora extendida de la unión del alma con Dios bajo la imagen del amor nupcial.

Sustitución de un término por otro con el que mantiene una relación de contigüidad, causalidad o inclusión.

«Leer a Cervantes» (por «leer las obras de Cervantes»); «la cuna» por «el origen».

Movimiento literario hispanoamericano de finales del siglo XIX que renueva la poesía buscando musicalidad, exotismo y preciosismo formal.

Rubén Darío, Azul... (1888) y Prosas Profanas (1896): el manifiesto estético del Modernismo.

Movimiento del siglo XVIII que recupera los ideales clásicos de orden, razón y preceptiva frente al exceso barroco.

Tomás de Iriarte, Félix María Samaniego (fábulas) y Meléndez Valdés representan el neoclasicismo español.

Corriente filosófica que idealiza el amor como ascenso del alma hacia la Belleza y el Bien divino, con gran influencia en la lírica renacentista.

El Cántico espiritual de San Juan y las églogas de Garcilaso expresan el ideal neoplatónico del amor como camino hacia lo divino.

Estrofa de ocho endecasílabos con rima consonante ABABABCC, forma noble de la épica renacentista.

Ercilla, La Araucana: «No las damas, amor, no gentilezas / de caballeros canto enamorados...»

Verso de ocho sílabas, el metro más popular y genuinamente español, base del romancero y del teatro.

«En un lugar de la Mancha, / de cuyo nombre no quiero acordarme» — octosílabos del Quijote en verso.

Composición lírica de tono elevado, destinada a la exaltación de una persona, idea, sentimiento o acontecimiento.

Fray Luis de León, «Oda a la vida retirada»: «¡Qué descansada vida / la del que huye el mundanal ruido!»

Palabra o expresión cuyo sonido imita o evoca el sonido del objeto o acción que designa.

«El traqueteo del tren», «el susurro del viento», «el chasquido de los dedos».

Figura que une en una sola expresión dos términos de significado opuesto o contradictorio.

San Juan de la Cruz: «música callada», «soledad sonora» — oximorones que expresan la experiencia mística.

Afirmación aparentemente absurda o contradictoria que encierra una verdad profunda o inesperada.

San Juan de la Cruz: «Vivo sin vivir en mí, / y tan alta vida espero / que muero porque no muero.»

Repetición de estructuras gramaticales similares en versos o cláusulas sucesivas, creando simetría y ritmo.

Bécquer, Rima LIII: «Volverán las oscuras golondrinas / a colgar sus nidos en tu balcón / y otra vez con el ala a sus cristales / jugando llamarán...»

Movimiento poético francés del siglo XIX que valora la perfección formal, la objetividad y el «arte por el arte».

Leconte de Lisle y Heredia influyeron en Rubén Darío, quien introdujo el ideal parnasiano en la poesía hispánica.

Sustitución de un término simple por una expresión compleja que lo designa de modo rodeo o amplificado.

Góngora llama al mar «líquido elemento» y al río «cristal sonoro» — perífrasis ornamentales.

Atribución de cualidades, acciones o sentimientos humanos a seres inanimados, animales o conceptos abstractos.

Bécquer: «Las oscuras golondrinas volverán» — las golondrinas actúan como agentes conscientes del tiempo.

Corriente lírica que imita los temas y recursos del poeta italiano Petrarca: amor idealizado, soneto, antítesis y oxímoron.

Garcilaso de la Vega introduce el petrarquismo en España; su Cancionero sigue fielmente el modelo del Canzoniere.

Poesía en la que la disposición visual del texto sobre la página forma parte esencial del significado.

Joan Brossa en catalán; algunos poemas de Guillermo Cabrera Infante — texto que dibuja figuras en la página.

Corriente del siglo XX que usa la poesía como instrumento de denuncia de las injusticias sociales, políticas y económicas.

Blas de Otero, Gabriel Celaya, «La poesía es un arma cargada de futuro» (Celaya, 1955).

Uso abundante y repetido de conjunciones entre palabras, frases o cláusulas, creando una cadencia lenta y acumulativa.

«Y reía y lloraba y cantaba y huía» — las conjunciones acumulan acciones con carga emocional.

Figura de construcción en la que dos grupos de palabras se repiten en orden invertido (A-B / B-A).

«Cuando quiero llorar, no lloro; / y a veces lloro sin querer» — los términos se cruzan en el segundo verso.

Estrofa de cuatro octosílabos con rima consonante abba (rima abrazada).

Sor Juana Inés de la Cruz: «Hombres necios que acusáis / a la mujer sin razón, / sin ver que sois la ocasión / de lo mismo que culpáis.»