Definiciones, ejemplos y etimologías de términos literarios

La intensidad mayor con que se pronuncia una sílaba dentro de una palabra, elemento fundamental del ritmo poético.

En «ca-bá-llo» el acento recae en la segunda sílaba; en el endecasílabo clásico los acentos determinan la melodía del verso.

Composición poética en la que las letras iniciales de cada verso, leídas verticalmente, forman una palabra o mensaje.

Juan del Encina ocultó su nombre en varios acrósticos del Cancionero (1496).

Supresión de uno o varios sonidos al comienzo de una palabra, usada por necesidades métricas o estilísticas.

«Norabuena» por «enhorabuena»; «ora» por «ahora» en la poesía clásica.

Narración o imagen extendida en la que personajes, acciones y objetos representan ideas abstractas o morales más allá de su sentido literal.

La «Nave del Estado» en Horacio; el camino en La vida es sueño de Calderón como alegoría de la existencia humana.

Repetición de uno o más fonemas consonánticos en palabras próximas para crear un efecto sonoro expresivo.

Góngora: «en el silencio sólo se escuchaba / un susurro de abejas que sonaba».

Textos escritos en lengua romance (castellano, aragonés) con caracteres árabes o hebreos, producidos por mudéjares y moriscos.

Los manuscritos aljamiados de los siglos XV-XVI preservan romances, relatos y poesía lírica de comunidades moriscas.

Desarrollo o expansión de una idea, imagen o argumento mediante la adición de detalles, ejemplos o variaciones.

La descripción de la amada en el Cántico espiritual de San Juan amplía verso a verso la imagen de la unión mística.

Repetición de la última palabra o grupo de palabras de un verso al comienzo del verso siguiente.

Garcilaso: «Con mi llorar las piedras enternecen / su natural dureza y la quebrantan; / los árboles parece que se inclinan...»

Repetición de una o varias palabras al inicio de versos o cláusulas sucesivas, con efecto rítmico y retórico.

Bécquer, Rima LIII: «Volverán las oscuras golondrinas / volverán las tupidas madreselvas...»

Contraposición de dos ideas, palabras o frases de significado opuesto dentro de un mismo contexto expresivo.

Quevedo: «Es hielo abrasador, es fuego helado, / es herida que duele y no se siente.»

Sustitución de un nombre propio por un apelativo que designa su cualidad principal, o uso de un nombre propio como nombre común.

«El Manco de Lepanto» por Cervantes; «el Fénix de los Ingenios» por Lope de Vega.

Supresión de uno o varios sonidos al final de una palabra, usada en poesía por necesidades métricas o estilísticas.

«Gran» por «grande»; «buen» por «bueno»; «algún» por «alguno» — apócopes usuales en el verso clásico.

Interpelación vehemente y directa a una persona ausente, a un ser inanimado o a una abstracción como si pudiera escuchar.

Fray Luis de León: «¡Oh monte, oh fuente, oh río, / oh secreto seguro, deleitoso!»

Versos de nueve o más sílabas en la métrica española; incluye el dodecasílabo, el endecasílabo y el alejandrino.

El endecasílabo (11 sílabas) es el verso de arte mayor más utilizado: «En el principio era el Verbo, y el Verbo era Dios.»

Versos de ocho sílabas o menos en la métrica española; incluye el octosílabo, el heptasílabo y el hexasílabo.

El octosílabo es el verso de arte menor por excelencia: «Por el mes era de mayo / cuando hace la calor.» (Romance)

Omisión de conjunciones entre palabras, frases o cláusulas para dar rapidez, energía o intensidad al discurso.

César: «Vine, vi, vencí»; Lope de Vega: «Acude, corre, vuela, / traspasa la alta sierra.»

Coincidencia de los sonidos vocálicos a partir de la última vocal tónica en dos o más versos, sin que coincidan las consonantes.

Romance del Cid: «Por Castilla van marchando / los de Rodrigo el Campeador» — rima en á-o.

Movimiento literario y artístico del siglo XVII caracterizado por la complejidad formal, el contraste, el desengaño y el virtuosismo expresivo.

Góngora (culteranismo) y Quevedo (conceptismo) representan las dos grandes tendencias del Barroco poético español.

Uso simultáneo de dos lenguas en un mismo poema, frecuente en la lírica medieval hispánica y en la poesía moderna chicana.

Las jarchas combinan árabe o hebreo con romance; la poesía chicana alterna español e inglés (code-switching).

Combinación de sonidos que produce un efecto auditivo desagradable, usada expresivamente para reflejar caos o fealdad.

«No me mires con esa mirada» — la repetición de nasales y sibilantes crea pesadez sonora.

Composición lírica de origen provenzal o italianizante, de estrofa variable, que expresa sentimientos amorosos o filosóficos.

Garcilaso de la Vega cultivó la canción petrarquista; la «Canción a las ruinas de Itálica» de Rodrigo Caro es un hito del género.

Poema épico medieval de transmisión oral que narra hazañas de héroes históricos o legendarios.

Cantar de Mio Cid (c. 1200): la epopeya en lengua española más antigua conservada.

Uso impropio o forzado de una palabra, extendiendo su significado más allá de su ámbito habitual; a veces una metáfora «muerta».

«La pata de la mesa», «el ojo de la cerradura» — catachresis lexicalizadas en el español coloquial.

Pausa interna del verso que lo divide en dos hemistiquios, sin alterar el cómputo silábico total.

En el alejandrino: «En el principio era el Verbo || y el Verbo era con Dios» — pausa tras la séptima sílaba.

Figura de construcción en la que los elementos de dos sintagmas se repiten en orden inverso (A-B / B-A).

Quevedo: «Cuando quiero llorar, no lloro; / y a veces lloro sin querer.»

Movimiento literario que toma como modelo la Antigüedad greco-latina, valorando la armonía, el equilibrio y la razón.

El Renacimiento español (Garcilaso, Fray Luis de León) asume los ideales clásicos italianizantes.

Estrofa o verso final que cierra una composición, a veces con un cambio de tono o una síntesis del poema.

La vuelta de la canción petrarquista funciona como coda que recapitula y cierra el argumento poético.

Corriente barroca que busca la agudeza intelectual mediante asociaciones ingeniosas, paradojas y juegos de conceptos.

Quevedo y Gracián son sus máximos representantes; Gracián teorizó el concepto en Agudeza y arte de ingenio (1648).

El conjunto de significados evocadores, emotivos y culturales que una palabra arrastra más allá de su sentido literal.

«Noche» denota ausencia de luz; connota misterio, muerte, recogimiento, amor secreto.

Rima perfecta en la que coinciden todos los sonidos, vocálicos y consonánticos, a partir de la última vocal acentuada.

«amor» / «dolor» — rima consonante en -or; «vida» / «perdida» — rima en -ida.

Estrofa de cuatro versos, generalmente octosílabos, de rima variable; también poema popular breve y sentencioso.

Coplas de Jorge Manrique: «Recuerde el alma dormida, / avive el seso y despierte...» — quintillas de arte mayor.

Distribución ordenada y simétrica de varios elementos que se corresponden entre sí a lo largo del poema.

Lope de Vega: «A mis soledades voy, / de mis soledades vengo» — correlación bimembre con quiasmo.

Tendencia barroca que cultiva el lenguaje poético oscuro, latinizante, lleno de metáforas e hipérbatos, asociada a Góngora.

Las Soledades y el Polifemo de Góngora son los textos fundacionales del culteranismo.

Estrofa de diez versos octosílabos con rima consonante abbaaccddc, también llamada espinela.

Calderón de la Barca abre La vida es sueño con una décima: «¡Ay, mísero de mí! ¡Y ay infelice!»

El significado literal y primario de una palabra, independiente de sus connotaciones emotivas o culturales.

«Casa» denota construcción habitable; sus connotaciones (hogar, refugio, infancia) son distintas al significado denotativo.

La selección y uso de las palabras en un poema — el nivel léxico (culto, popular, arcaico, coloquial) que define el tono y el estilo.

La dicción de Góngora es latinizante y oscura; la de Antonio Machado, sobria y castellana.

Figura métrica que separa en dos sílabas una secuencia vocálica que normalmente formaría diptongo, aumentando la cuenta silábica.

«Su-a-ve» (3 sílabas en vez de 2) cuando el verso lo requiere; marca gráfica: ü en «pingüino».

Descripción poética vívida y detallada de una obra de arte visual (pintura, escultura, tapiz) que cobra vida en el texto.

El escudo de Aquiles en la Ilíada; en español, varios poemas del Siglo de Oro describen pinturas o estatuas.

Composición lírica de tono melancólico que lamenta la muerte de una persona, una pérdida o el paso del tiempo.

Coplas a la muerte de su padre de Jorge Manrique (c.1476); «Llanto por Ignacio Sánchez Mejías» de García Lorca (1935).

Omisión de uno o varios elementos gramaticalmente necesarios pero fácilmente sobreentendidos por el contexto.

«A enemigos, poco caso; a amigos, todo» — se sobrentiende el verbo «dar» o «prestar».

Fenómeno en que la unidad sintáctica no coincide con el final del verso, continúa en el siguiente sin pausa.

Garcilaso: «En tanto que de rosa y azucena / se muestra la color en vuestro gesto» — el sentido fluye al verso siguiente.

Verso de once sílabas, el más prestigioso de la métrica española de tradición italianizante.

Garcilaso: «Oh dulces prendas, por mi mal halladas» — once sílabas con acento en la décima.

Composición lírica de lamento, en versos cortos (generalmente heptasílabos) con rima asonante, de tono fúnebre.

Las endechas populares son canciones de duelo; la endecha real alterna versos de 7 y 11 sílabas.

Figura que aumenta la intensidad expresiva de un enunciado, destacando una idea con mayor fuerza de la habitual.

«¡Esto sí que es amor!» — la exclamación enfatiza la afirmación; el énfasis puede lograrse por la entonación, el orden o la puntuación.

Figura en la que una misma palabra o grupo de palabras aparece al inicio y al final del verso o cláusula.

«Verde que te quiero verde» (García Lorca) — «verde» abre y cierra el verso.

Repetición de una o varias palabras al final de versos o cláusulas sucesivas; figura simétrica a la anáfora.

«Vino, soñó, amó» — si la repetición fuese del final: «siempre solo, siempre solo, siempre solo.»

Adjetivo o sintagma adjetival que expresa una cualidad característica del sustantivo, a menudo ornamental y no restrictiva.

«La verde hierba», «el rugiente mar», «la alba aurora» — el adjetivo añade color sin restringir el significado.

Verso o versos que se repiten regularmente, generalmente al final de cada estrofa, con función musical y temática.

«Y si vivo veinte años, / otros tantos pienso amarte» — tipo de estribillo en la canción popular.

Verso o grupo de versos breves que se repiten con variaciones en la composición, especialmente en la lírica de cancionero.

En la zéjel y el villancico el estribo (o estribillo) anticipa el tema que desarrollan las mudanzas.

Conjunto de versos que forman una unidad estructural dentro del poema, con medida, rima y disposición regulares.

El soneto se compone de dos cuartetos y dos tercetos; la octava real, de ocho endecasílabos.