Luis Cernuda

Luis Cernuda

1902–1963 · vivió 61 años ES ES

Luis Cernuda fue un poeta español, miembro de la Generación del 27, cuya obra se caracteriza por una intensa exploración de la identidad, el amor, el deseo y la melancolía, así como por una profunda crítica a las convenciones sociales y a la represión. Su poesía, marcada por una voz lírica inconfundible y una constante búsqueda de la libertad, transita desde el surrealismo hasta una expresión más personal y desengañada. Exiliado durante gran parte de su vida adulta, su experiencia del desarraigo y la distancia influyó notablemente en su escritura, dotándola de una universalidad y una profundidad emocional excepcionales. Es considerado uno de los poetas españoles más importantes del siglo XX.

n. 1902-09-21, Sevilha · m. 1963-11-05, Cidade do México

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Peregrino

¿Volver? Vuelva el que tenga,
Tras largos años, tras un largo viaje,
Cansancio del camino y la codicia
De su tierra, su casa, sus amigos,
Del amor que al regreso fiel le espere.

Mas, ¿tú? ¿Volver? Regresar no piensas,
Sino seguir libre adelante,
Disponible por siempre, mozo o viejo,
Sin hijo que te busque, como a Ulises,
Sin Ítaca que aguarde y sin Penélope.

Sigue, sigue adelante y no regreses,
Fiel hasta el fin del camino y tu vida,
No eches de menos un destino más fácil,
Tus pies sobre la tierra antes no hollada,
Tus ojos frente a lo antes nunca visto.
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Biografía

Identificación y contexto básico

Luis Cernuda fue un poeta español, reconocido como uno de los miembros más destacados de la Generación del 27. Nació en Sevilla y, tras un largo exilio, falleció en la ciudad de Cambridge, Inglaterra.

Infancia y formación

Nacido en una familia de militares, Cernuda tuvo una infancia marcada por la disciplina y la represión. Su formación universitaria en Derecho en Sevilla le permitió acceder a círculos literarios e intelectuales. Fue influenciado por la poesía popular andaluza, la obra de Góngora, y las vanguardias europeas, especialmente el surrealismo. La lectura de autores como Baudelaire, Rimbaud y Walt Whitman también fue crucial en su desarrollo.

Trayectoria literaria

Su carrera literaria comenzó en la década de 1920, en plena efervescencia de la Generación del 27. Publicó sus primeros poemarios en los años 30, como 'Perfil del aire' y 'Donde habite el olvido'. La Guerra Civil Española marcó un punto de inflexión, llevándolo al exilio. Durante su larga estancia fuera de España (principalmente en el Reino Unido, Estados Unidos y Francia), continuó su obra, culminando en 'La realidad y el deseo', una compilación de su obra poética que fue ampliando y reordenando a lo largo de su vida. Su actividad como ensayista y crítico literario también fue importante.

Obra, estilo y características literarias

La obra de Cernuda se caracteriza por la exploración de temas como el amor (con una fuerte carga de deseo y erotismo), la soledad, la melancolía, la identidad (especialmente la homosexual), la crítica a la sociedad y la búsqueda de la libertad. Su estilo evoluciona desde una influencia surrealista inicial hacia una voz lírica más depurada, confesional y reflexiva. Utiliza un lenguaje preciso y evocador, con una gran musicalidad. El verso libre es frecuente, pero también recurre a formas más tradicionales. El tono suele ser elegíaco y desengañado, pero también reivindicativo.

Contexto cultural e histórico

Cernuda vivió en un periodo convulso de la historia española y mundial. Fue testigo y partícipe de la vanguardia literaria de los años 20 y 30. La Guerra Civil y el posterior franquismo lo obligaron al exilio, lo que marcó profundamente su vida y su obra, convirtiéndolo en un poeta del desarraigo y la distancia. Su obra se enmarca en la llamada Generación del 27, un grupo de poetas que renovó la lírica española.

Vida personal

Su homosexualidad, vivida con dificultad en la España de su tiempo, fue un tema central en su poesía, que abordó de manera velada o explícita. Las relaciones afectivas, la soledad y la búsqueda de un 'lugar' donde poder ser él mismo fueron constantes en su vida. Su exilio fue una experiencia vital que moldeó su visión del mundo y su escritura.

Reconocimiento y recepción

En vida, su obra tuvo una recepción crítica notable, especialmente en círculos literarios e intelectuales. Sin embargo, el reconocimiento masivo y la inclusión en el canon literario español se consolidaron principalmente tras su muerte, a medida que se comprendía la profundidad y la originalidad de su propuesta poética.

Influencias y legado

Cernuda fue influenciado por autores como Góngora, Baudelaire, Rimbaud, Whitman y los surrealistas. Su poesía, a su vez, ha ejercido una gran influencia en generaciones posteriores de poetas en lengua española, tanto por su lirismo como por su valentía al abordar temas como la identidad y el deseo. Su obra es fundamental para entender la poesía contemporánea en español.

Interpretación y análisis crítico

La crítica ha destacado la capacidad de Cernuda para crear un universo poético propio, marcado por la tensión entre la realidad y el deseo, la búsqueda de un paraíso perdido y la crítica a las imposibilidades impuestas por la sociedad. Su poesía es un testimonio de la búsqueda de autenticidad y libertad.

Infancia y formación

Cernuda fue un gran melómano y cinéfilo, y estas artes a menudo se reflejan sutilmente en su poesía. Era conocido por su discreción y su carácter reservado, pero su obra es una de las más transparentes y conmovedoras de la poesía española.

Muerte y memoria

Falleció en Cambridge, donde residía, a causa de una afección pulmonar. Tras su muerte, su obra ha sido objeto de numerosos estudios y ediciones, consolidándose como un pilar de la literatura en español y un símbolo de la libertad poética y vital.

Poemas

25

Como Una Vela Sobre El Mar

Como una vela sobre el mar
resume ese azulado afán que se levanta
hasta las estrellas futuras,
hecho escala de olas
por donde pies divinos descienden al abismo,
también tu forma misma,
ángel, demonio, sueño de un amor soñado,
resume en mí un afán que en otro tiempo levantaba
hasta las nubes sus olas melancólicas.

Sintiendo todavía los pulsos de ese afán,
yo, el más enamorado,
en las orillas del amor,
sin que una luz me vea
definitivamente muerto o vivo,
contemplo sus olas y quisiera anegarme,
deseando perdidamente
descender, como los ángeles aquellos por la escala de espuma,
hasta el fondo del mismo amor que ningún hombre ha visto.
1.641

Donde Habite El Olvido

Donde habite el olvido,
En los vastos jardines sin aurora;
Donde yo sólo sea
Memoria de una piedra sepultada entre ortigas
Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.

Donde mi nombre deje
Al cuerpo que designa en brazos de los siglos,
Donde el deseo no exista.

En esa gran región donde el amor, ángel terrible,
No esconda como acero
En mi pecho su ala,
Sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece el tormento.

Allí donde termine este afán que exige un dueño
a imagen suya,
Sometiendo a otra vida su vida,
Sin más horizonte que otros ojos frente a frente.

Donde penas y dichas no sean más que nombres,
Cielo y tierra nativos en torno de un recuerdo;
Donde al fin quede libre sin saberlo yo mismo,
Disuelto en niebla, ausencia,
Ausencia leve como carne de niño.

Allá, allá lejos;
Donde habite el olvido.

1.024

Te Quiero

Te quiero.

Te lo he dicho con el viento,
jugueteando como animalillo en la arena
o iracundo como órgano impetuoso;

Te lo he dicho con el sol,
que dora desnudos cuerpos juveniles
y sonríe en todas las cosas inocentes;

Te lo he dicho con las nubes,
frentes melancólicas que sostienen el cielo,
tristezas fugitivas;

Te lo he dicho con las plantas,
leves criaturas transparentes
que se cubren de rubor repentino;

Te lo he dicho con el agua,
vida luminosa que vela un fondo de sombra;
te lo he dicho con el miedo,
te lo he dicho con la alegría,
con el hastío, con las terribles palabras.

Pero así no me basta:
más allá de la vida,
quiero decírtelo con la muerte;
más allá del amor,
quiero decírtelo con el olvido.
840

Como Leve Sonido:

Como leve sonido:
hoja que roza un vidrio,
agua que acaricia unas guijas,
lluvia que besa una frente juvenil;

Como rápida caricia:
pie desnudo sobre el camino,
dedos que ensayan el primer amor,
sábanas tibias sobre el cuerpo solitario;

Como fugaz deseo:
seda brillante en la luz,
esbelto adolescente entrevisto,
lágrimas por ser más que un hombre;

Como esta vida que no es mía
y sin embargo es la mía,
como este afán sin nombre
que no me pertenece y sin embargo soy yo;

Como todo aquello que de cerca o de lejos
me roza, me besa, me hiere,
tu presencia está conmigo fuera y dentro,
es mi vida misma y no es mi vida,
así como una hoja y otra hoja
son la apariencia del viento que las lleva.
758

Los Marineros Son Las Alas Del Amor

Los marineros son las alas del amor,
son los espejos del amor,
el mar les acompaña,
y sus ojos son rubios lo mismo que el amor
rubio es también, igual que son sus ojos.

La alegría vivaz que vierten en las venas
rubia es también,
idéntica a la piel que asoman;
no les dejéis marchar porque sonríen
como la libertad sonríe,
luz cegadora erguida sobre el mar.

Si un marinero es mar,
rubio mar amoroso cuya presencia es cántico,
no quiero la ciudad hecha de sueños grises;
quiero sólo ir al mar donde me anegue,
barca sin norte,
cuerpo sin norte hundirme en su luz rubia.
793

Qué Ruido Tan Triste

Qué ruido tan triste el que hacen dos cuerpos cuando se aman,
parece como el viento que se mece en otoño
sobre adolescentes mutilados,
mientras las manos llueven,
manos ligeras, manos egoístas, manos obscenas,
cataratas de manos que fueron un día
flores en el jardín de un diminuto bolsillo.

Las flores son arena y los niños son hojas,
y su leve ruido es amable al oído
cuando ríen, cuando aman, cuando besan,
cuando besan el fondo
de un hombre joven y cansado
porque antaño soñó mucho día y noche.

Mas los niños no saben,
ni tampoco las manos llueven como dicen;
así el hombre, cansado de estar solo con sus sueños,
invoca los bolsillos que abandonan arena,
arena de las flores,
para que un día decoren su semblante de muerto.
704

No Decía Palabras

No decía palabras,
acercaba tan sólo un cuerpo interrogante,
porque ignoraba que el deseo es una pregunta
cuya respuesta no existe,
una hoja cuya rama no existe,
un mundo cuyo cielo no existe.

La angustia se abre paso entre los huesos,
remonta por las venas
hasta abrirse en la piel,
surtidores de sueño
hechos carne en interrogación vuelta a las nubes.

Un roce al paso,
una mirada fugaz entre las sombras,
bastan para que el cuerpo se abra en dos,
ávido de recibir en sí mismo
otro cuerpo que sueñe;
mitad y mitad, sueño y sueño, carne y carne,
iguales en figura, iguales en amor, iguales en deseo.
Auque sólo sea una esperanza
porque el deseo es pregunta cuya respuesta nadie sabe.
829

He Venido Para Ver

He venido para ver semblantes
Amables como viejas escobas,
He venido para ver las sombras
Que desde lejos me sonríen.

He venido para ver los muros
En el suelo o en pie indistintamente,
He venido para ver las cosas,
Las cosas soñolientas por aquí.

He venido para ver los mares
Dormidos en cestillo italiano,
He venido para ver las puertas,
El trabajo, los tejados, las virtudes
De color amarillo ya caduco.

He venido para ver la muerte
Y su graciosa red de cazar mariposas,
He venido para esperarte
Con los brazos un tanto en el aire,
He venido no sé por qué;
Un día abrí los ojos: he venido.

Por ello quiero saludar sin insistencia
A tantas cosas más que amables:
Los amigos de color celeste,
Los días de color variable,
La libertad del color de mis ojos;

Los niñitos de seda tan clara,
Los entierros aburridos como piedras,
La seguridad, ese insecto
Que anida en los volantes de la luz.

Adiós, dulces amantes invisibles,
Siento no haber dormido en vuestros brazos.
Vine por esos besos solamente;
Guardad los labios por si vuelvo.
840

Diré Cómo Nacisteis

Diré cómo nacisteis, placeres prohibidos,
Como nace un deseo sobre torres de espanto,
Amenazadores barrotes, hiel descolorida,
Noche petrificada a fuerza de puños,
Ante todos, incluso el más rebelde,
Apto solamente en la vida sin muros.

Corazas infranqueables, lanzas o puñales,
Todo es bueno si deforma un cuerpo;
Tu deseo es beber esas hojas lascivas
O dormir en esa agua acariciadora.
No importa;
Ya declaran tu espíritu impuro.

No importa la pureza, los dones que un destino
Levantó hacia las aves con manos imperecederas;
No importa la juventud, sueño más que hombre,
La sonrisa tan noble, playa de seda bajo la tempestad
De un régimen caído.

Placeres prohibidos, planetas terrenales,
Miembros de mármol con sabor de estío,
Jugo de esponjas abandonadas por el mar,
Flores de hierro, resonantes como el pecho de un hombre.

Soledades altivas, coronas derribadas,
Libertades memorables, manto de juventudes;
Quien insulta esos frutos, tinieblas en la lengua,
Es vil como un rey, como sombra de rey
Arrastrándose a los pies de la tierra
Para conseguir un trozo de vida.

No sabía los límites impuestos,
Límites de metal o papel,
Ya que el azar le hizo abrir los ojos bajo una luz tan alta,
Adonde no llegan realidades vacías,
Leyes hediondas, códigos, ratas de paisajes derruidos.

Extender entonces una mano
Es hallar una montaña que prohíbe,
Un bosque impenetrable que niega,
Un mar que traga adolescentes rebeldes.

Pero si la ira, el ultraje, el oprobio y la muerte,
Ávidos dientes sin carne todavía,
Amenazan abriendo sus torrentes,
De otro lado vosotros, placeres prohibidos,
Bronce de orgullo, blasfemia que nada precipita,
Tendéis en una mano el misterio.
Sabor que ninguna amargura corrompe,
Cielos, cielos relampagueantes que aniquilan.

Abajo, estatuas anónimas,
Sombras de sombras, miseria, preceptos de niebla;
Una chispa de aquellos placeres
Brilla en la hora vengativa.
Su fulgor puede destruir vuestro mundo.
817

Quisiera Estar Solo En El Sur

Quizá mis lentos ojos no verán más el sur
de ligeros paisajes dormidos en el aire,
con cuerpos a la sombra de ramas como flores
o huyendo en un galope de caballos furiosos.

El sur es un desierto que llora mientras canta,
y esa voz no se extingue como pájaro muerto;
hacia el mar encamina sus deseos amargos
abriendo un eco débil que vive lentamente.

En el sur tan distante quiero estar confundido.
La lluvia allí no es más que una rosa entreabierta;
su niebla misma ríe, risa blanca en el viento.
Su oscuridad, su luz son bellezas iguales.
886

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